EMINEM - RECOVERY (2010)

Eminem, el rei del rap sigue dando guerra.

LINKIN PARK - A THOUSAND SUNS

Linkin Park apuesta por un estilo diferente.

DUO KIE - DE CELEBRI MORTIS (2011)

Duo Kie demuestra que está en la cima del rap español.

LIMP BIZKIT - GOLD COBRA

Limp Bizkit vuelve con un aplastante album que confirma que el nu-metal no esta muerto.

METALLICA - MASTER OF PUPPETS

Metallica, los reyes del Metal, nos trae esta obra de arte que es un classico que no puede faltar en nuestras vitrinas.

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lunes, 29 de agosto de 2011

MCFLY - ABOVE THE NOISE (2010)


1. End of the World 4:01
2. Party Girl 3:15
3. iF U C Kate 3:39
4. Shine a Light 3:38
5. I’ll Be Your Man 4:14
6. Nowhere Left To Run 3:23
7. I Need a Woman 3:59
8. That’s the Truth 3:52
9. Take Me There 3:43
10. This Song 4:06
11. Foolish 4:22


Above the Noise —en español: Por encima del ruido— es el quinto álbum de estudio de la banda británica McFly. El álbum fue lanzado el 15 de noviembre de 2010. El disco ya tiene tres singles lanzados: "Party Girl", que salió a la venta el 6 de septiembre; " Shine a Light", que salió el 8 de noviembre (y tiene la colaboración de Taio Cruz., y "That's The Truth" se anunció en Super City, el 8 de Diciembre de 2010, que saldría al mercado el 6 de Marzo de 2011. El título del álbum se supo cuando estuvo disponible para reservarlo en la web de HMV, y en una entrevista con el presentador Chris Moyles en la BBC Radio 1. La banda da una copia del disco a los fans que se hayan suscrito a la nueva web de McFly, Super City  La banda ha trabajado con el productor Dallas Austin y el cantante Taio Cruz en el álbum, además de volver a su anterior discográfica, Island Records de Universal, después de haber creado su propia discográfica para el disco Radio:ACTIVE, aunque no han dejado ésta tampoco. Ya se ha confirmado que el álbum tendrá once canciones.

Segun criticas de fans, el album de 'Above de Noise', esta muy por debajo de los otros trabajos de la banda, y ha recibido duras criticas como esta:



Me considero fan acérrimo de McFly desde que los ví en un concierto gratuito por obra y gracia de Myspace allá por 2009. Me parecen muy buenos en directo y sus canciones están tan bien hechas que me hace dudar si no habrá una mano negra (más bien varias) detrás que se las componga en las sombras.

Pero bueno, si nos fiamos de su biografía wikipedil considero que son chicos con mucho talento capaces de hacer canciones con melodías muy buenas y buenas estructuras también, discos variados y grandes versiones (sobre todo bien elegidas)

Está claro que en esta época actual es necesario renovarse constantemente porque la fama llega y se va a la misma velocidad y si te mantienes haciendo lo mismo 3 discos seguidos te calificarán de pasado de moda inmediatamente. Hoy por hoy resulta inconcebible que un grupo pueda estar 2 ó 3 décadas haciendo el mismo tipo de música y que su popularidad no decaiga (como Queen)

Tal vez por eso McFly han cambiado radicalmente de estilo en el último disco, tal vez por eso se mantengan en el candelero una temporada más y tal vez por eso el disco me parezca una mierda. Para mi habían dado en el clavo con su anterior estilo retro-pop-punk y en Above the noise se meten en un electropop (muy de moda, por cierto) que no sé como coño van a tocar con sus guitarras en directo.

No sé si soy yo o últimamente todos los famosos intentan hacer cosas estilo Lady Gaga aunque las tengan que meter con calzador, me parece un error enorme como cuando en los 90 se grungerizaba todo y creo que el tiempo me dará la razón.

Total, que las únicas canciones que se salvan para mi son "I need a Woman" y "I'll be your man" en los que se entrevén más sus viejas influencias (en este caso de Otis Redding y los Bee Gees) con buenos resultados.

No sé si tendré el síndrome de Elultimodiscoesunamierda pero espero que se enmienden en futuros trabajos, una mala tarde la tiene cualquiera ...



RESEÑA--> 70/100

martes, 23 de agosto de 2011

MICHAEL JACKSON - THE ESSENTIAL MICHAEL JACKSON (2005)



Cd 1 

1. "I Want You Back" (The Jackson 5) 
2. "ABC" (The Jackson 5) 
3. "The Love You Save" (The Jackson 5) 
4. "Never Can Say Goodbye" (The Jackson 5) 
5. "I'll Be There" (The Jackson 5) 
6. "Ben" 
7. "Enjoy Yourself" (The Jacksons) 
8. "Blame It on the Boogie" (The Jacksons) 
9. "Shake Your Body (Down to the Ground)" (The Jacksons) 
10. "Don't Stop 'til You Get Enough" 
11. "Rock With You" 
12. "Off the Wall" 
13. "She's Out of My Life" 
14. "Can You Feel It" (The Jacksons) 
15. "The Girl Is Mine" (Con Paul McCartney) 
16. "Billie Jean" 
17. "Beat It" 
18. "Wanna Be Startin' Somethin'" 
19. "Human Nature]" 
20. "P.Y.T. (Pretty Young Thing)" 
21. "Thriller" 

Cd 2 

1. "Bad" 
2. "I Just Can't Stop Loving You" 
3. "Leave Me Alone" 
4. "The Way You Make Me Feel" 
5. "Man in the Mirror" 
6. "Dirty Diana" 
7. "Another Part of Me" 
8. "Smooth Criminal" 
9. "Black or White" 
10. "Heal the World" 
11. "Remember the Time" 
12. "In the Closet" 
13. "Who Is It" 
14. "Will You Be There" 
15. "Dangerous" 
16. "You Are Not Alone" 
17. "You Rock My World 
Los 2 cd estan en un solo archivo enumerados del 1 al 38 en formato  ,todos con su portada de cd y su respectivo nombre del . Aclaro porque todos las descargas que andan por la red de este mismo material ,estan sin edicion ,solo por numero de track



De chico mi primer figura inspiradora como ídolo fue Michael Jackson, como lo fue para muchísima gente, de distintas culturas, sexos, edades. Todavía tengo los vinilos originales de Bad y de Thriller en mi casa, junto a los VHS que grabe de la gira de "Smooth Criminal". Algo que sucedió hace unos meses antes de su muerte fue que empecé a revisar por curiosidad sus videos en youtube y su música, y ya de adulto y después de haber escuchado mucha música y haber cambiado mi concepción del mundo me imaginé que revivir su material en mi cabeza seria como ver los dibujos animados que de chico parecian increíbles y hoy en dia a uno no le parece gran cosa(sacando los clásicos como Tom & Jerry, Simpsons etc...).
Lo paradójico fue que resultó siendo totalmente lo contrário, me impresiona mucho más ahora el talento del inigualable Michael Jackson y lo que abarcó su aporte a la música y la manera que lo hizo, o sea el "COMO" y el "QUE" de su trabajo es algo que rompió las barreras de la crítica en casi todos los aspectos que se puede apreciar en un artista.
Hoy en día todos vemos en la tele los realities shows de los bailarines que hacen baile 22 horas por día, y jamás vi algo tan natural y perfecto como los movimientos de michael jackson aunque varios pasos existían en la época al ver los vídeos uno se pregunta como su mente sabía las combinaciones y las figuras vistas de afuera que lograban el impacto que tuvo en todo el mundo y para una cantidad ridícula de personas que llenaron estadios inmensos, si uno piensa meticulosamente sobre el hecho es increíble. Yo tengo un profundo desprecio por palabras como "estandar" o "Ordinario" y una de mis primeras apreciaciones de música tenian toneladas de lo contrario definido por estas palabras, lo que seguramente influyó en mi personalidad respecto de la música y todo lo demás.
Entender que Michael Jackson sabía todo sobre lo que se puede saber de lo que se dedicó toda su vida y más de lo que el propio experto o interesado del tema sabía es verdaderamente lo que lo hizo tan único. Su voz y su baile podrian parecer aspectos superficiales desde un punto de vista pobre, pero cuando realmente uno escucha sus canciones es muy dificil que no surja voluntad de bailar que es algo tan própio nuestro; talvez no tenga efecto para algunos muertos pero cualquier humano vivo debe haber sentido ganas de bailar con su música en algun momento.
La inteligencia espacial para saber los espacios que tapar con el cuerpo, marcando el ritmo de la música con sincronizado y cantar la nota exacta era fucking unbeliavable, sinceramente.
Podría hablar de sus canciones, los grandes artistas que trabajaron con Michael Jackson y lo respetaban, etc... pero quiero hacer encapié en mi asombro por su trabajo después de tantos años más que una crítica simple sobre su trabajo.
Hago esta entrada en homenaje a este ícono de los 90's por todo lo que representó su música en este mundo, como cambió con su presencia y su voluntad para entregarlo de manera impecable.
Le dejo uno de sus temas que más me gustan, con la participación de Eddie Van Halen(hace el solo en la canción), que bueno que esta el tema:


RESEÑA--> 100/100

BURNO MARS - DOO WOPS & HOOLIGANS (2010)



1. “Grenade”
2. “Just the Way You Are”
3. “Our First Time”
4. “Runaway Baby”
5. “The Lazy Song”
6. “Marry You”
7. “Talking to the Moon”
8. “Liquor Store Blues” feat. Damian Marley
9. “Count on Me”
10. “The Other Side” feat. Cee Lo & B.o.B


En el mundo de la música, como en el del día a día, la imagen es fundamental. Si no eres buen cantante o no sabes ni papa de música no te preocupes demasiado; aún puedes ser una estrella. Pero si no tienes lo que llaman sex-appeal ya puedes dejarlo correr. Harás otras cosas pero nunca llegarás a ser un elegido...



El caso siguiente puede bien ser un ejemplo de ello puesto que, a pesar del talento, el muchacho no es precisamente un "baja-bragas".

Pete Gene Hernandez, un joven nacido en Hawaii hace 25 años en una familia de músicos. De niño parece que se le dan bien las imitaciones y se empieza a ganar la vida imitando a Elvis Presley y Michael Jackson. Cuando va creciendo decide que quiere hacer su propia música y para ello se traslada a Los Angeles. Allí cambia de nombre y se hace llamar Bruno Mars. A los 19 años firma por la Motown Records pero su ansiado debut no llega nunca. Finalmente decide tirar por el camino de la producción y junto a Philip Lawrence (productor) y Ari Levine (ingeniero) forman el trío "The Smeezingtones" que pronto comienzan a crear hits para diversos artistas, logrando varios de ellos llegar al Top Ten americano.

En varias de esas canciones Bruno, además de ayudar en la composición y producción, toca varios instrumentos e incluso hace cameos cantando los estribillos. Así pronto gana fama y reputación. Su tema "Fuck U" de Cee-Lo está nominado al Grammy a la mejor canción del año.

Finalmente y tras bastante expectación ante lo que este joven podría crear por su cuenta, aparece su primer álbum titulado "Doo-wops & Hooligans".

01 - GRENADE
Comienza cantando con un fondo muy fino y simple. Nos habla de una chica que hace y deshace sin importar el daño que haga pero que aún así él haría lo que hiciera falta por ella; incluso morir por ella.

Bruno canta con una convincente voz de dolor y el tema cobra nueva vida en cada estribillo. Musicalmente tiene reminiscencias de otros (mejores) tiempos en la música y en el mainstream yankee no se oye nada así.

Buen tema para comenzar. Es el segundo single del disco.

9

02 - JUST THE WAY YOU ARE
Single de presentación del Lp de Mars. Un medio tiempo en forma de canción de amor. Es curioso como las estrofas tienen una percusión prominente y en los estribillos esta está casi anulada y es la voz la que lleva el peso en su totalidad. Hay cierto aire melancólico en el tema.

9,5

03 - OUR FIRST TIME
Si las dos primeras canciones estaban dirigidas hacia el pop-dance, esta es puramente R&b y bastante bueno, la verdad. La temática está clara; es la primera vez que la pareja mantiene relaciones. Mars se luce vocalmente en el tema pasando del tenor al falsete con facilidad. Los coros susurrados son una maravilla y la producción es muy efectiva.

Gran tema.

8

04 - RUNAWAY BABY
Cancioncilla totalmente opuesta a las anteriores. En una primera escucha podría parecer simplemente una pequeña chorradilla por ese pre-coro bastante tontito, pero hay bastante mas a lo que a simple vista se ve. El estribillo es, quieras o no, pegadizo y es una mezcla del rock n' roll de los 50 junto a la percusión machacona de los primeros éxitos de la Motown, pero en versión 2011 con una guitarra sonando por encima. Además su duración (no llega a los 2 minutos y medio) ayuda todavía mas.

6

05 - THE LAZY SONG
El titulo ya lo dice todo; "la canción perezosa" y en ella Bruno nos canta que no tiene ganas de nada y se va a pasar el día tumbado viendo la tele con la mano dentro de su pantalón (¿de que me sonará a mi esto?). Un toque reggae para ir descubriendo un estilo mas en su repertorio y 3 minutos de canción de álbum (esto no saldrá en single ni de coña).

8

06 - MARRY YOU
Supongo que el ambiente del tema anterior le sigue en esta "Marry You". Tanto se relajó y tal vez se pasó con las sustancias prohibidas que ahora le dice a su chica "es una bonita noche, vamos a buscar algo estúpido que hacer, chica creo que voy a casarme contigo".
La letra es bastante boba la verdad y el tema no es precisamente como para darle ningún premio pero aún así deja toques de sus diversos gustos musicales que se remontan varias décadas atrás. Aquí se dejan escuchar cositas de los temas "doo-wop" y rock de los 50.

Aún así el tema es flojo.

5

07 - TALKING TO THE MOON
Balada con piano sobre la marcha o ruptura de alguien querido. Él se encuentra hablándole a la luna, pidiendo su vuelta. Buen intento aunque le hubiera quedado mejor una interpretación con una voz mas suave y sentida.

6,5

08 - LIQUOR STORE BLUES
Esta canción tienes que oirla un par de veces para darte cuenta del que canta en ella es Bruno Mars y no el invitado que es Damian Marley. Efectivamente es un tema reggae pero Mars consigue cambiar su voz lo suficiente para tener tus dudas. Se mueve cómodo en estos terrenos.

6

09 - COUNT ON ME
Canción sobre la amistad incondicional que te imaginas cantándola en una playa junto a una hoguera, tocando las palmas (aunque sabes que al final el que se llevará a la chica es el melenas que toca la guitarra, jaja).

Uno de los mayores aciertos del disco es que es cortito en temas y en duración.

6,5

10 - THE OTHER SIDE
Aquí 2 de sus colaborados se convierten en colaboradores, Cee-Lo Green y B.o.B. aparecen para dar su apoyo en el último tema del disco. Cantada a duo entre Mars y Green y con el rap hablado de B.o.B. sobre una base eminentemente rockera de los años 60.

7

Nota final: 8,7


Es un discazo pero si es un buen inicio para este muchacho de tan solo 25 años que canta (y bastante bien), compone, produce y toca varios instrumentos (batería, guitarra, bajo). No es que sea muy profundo en sus canciones pero eso puede mejorar con la edad. La base ya la tiene y es rica en influencias, y muy variada sobre todo. Habrá que seguirle la pista esperando cosas mas grandes y sonadas.


RESEÑA--> 87/100

LADY GAGA - BORN THIS WAY (2011)



CD1

01 Marry the Night 
02 Born This Way
03 Government Hooker

04 Judas
05 Americano
06 Hair
07 Scheiße
08 Bloody Mary
09 Black Jesus + Amen Fashion
10 Bad Kids
11 Fashion of His Love
12 Highway Unicorn (Road to Love)
13 Heavy Metal 
Lover
14 Electric Chapel
15 The Queen
16 Yoü And I 
17 The Edge of Glory

CD 2

01 Born This Way (The Country Road Version)
02 Judas (DJ White Shadow Remix)
03 Marry The Night (Zedd Remix)
04 Scheiße (DJ White Shadow Mugler)
05 Fashion of His Love (Fernando Garibay Remix)
06 Born This Way (Jost & Naaf Rem
ix) 








Pocos discos han tenido tanto goteo de información durante los meses previos a su lanzamiento como el nuevo álbum de esta maga del marketing. Lady Gaga comenzó la pasada Nochevieja su estrategia, al anunciar a través de su Twitter el título (también el del primer single); al mes escuchamos la susodicha canción; las siguientes semanas fueron esparciéndose por internet otros nombres de temas nuevos… Tanto ruido ha habido, que cuando al fin está aquí, este disco ya tiene cierto regusto a pasado de moda. Como bien sabe el habilidoso contador de batallitas, mantener la atención requiere saber soltar el timón por momentos, para que los espectadores no se sientan avasallados. Y durante los últimos meses, Gaga se ha desprendido de su halo de chica guay entre estrellas domesticadas, y ha optado por el exceso de parafernalia. Lo que antes podía ser ocurrente ahora queda forzado, y lo exuberante que hacía gracia ahora suena a chiste que ya te han contado. Ha habido saturación de Gaga.
Pero ella tiene su talento musical. Sabe hacer estribillos redondos, con un pie en lo muy hortera y otro en lo sorprendentemente bien pulido. Aquí se tira en plancha desde la portada, una horrorosa imagen, simbiosis de ella y una moto muy rockera. Este envoltorio no sería necesariamente malo (¿acaso no disfrutamos de lo lindo con discos de Boney M?) de no ser porque dentro nos encontramos con una falta de melodías pegadizas, como las de su disco anterior, y, sobre todo, por el tufillo presuntuoso que recorre las composiciones. El dance pop de radiofórmula no es el mejor medio para lanzar serios mensajes de autoafirmación, por mucho que los "pequeños monstruos", como llama ella a sus acérrimos fans, te rindan pleitesía. Y que todo lo envuelva un sonido dance muchas veces cutre, que evoca a los coches de choque en las fiesta de tu pueblo, tampoco ayuda (con el dinero que debe haber costado…). Lo que podría ser divertido queda en caricaturesco.
Ahora lo positivo: Lady Gaga es atrevida. No se corta a la hora de lanzarse a coquetear con estilos diferentes y, aunque tosco, Born this way es variado y entretenido, a ratos. El tema que bautiza al álbum es enérgico como un combinado de Red Bull y Katovit (aquel complejo vitamínico, ideal para estudiar la noche antes del examen), y no debería desilusionar a los amantes del heavy más azucarado: quitando sus maquineros bombos, podría ser un himno de Mötley Crüe, Cinderella u otra vieja gloria del rock cardado. En Americanoevoca con éxito (esto es: con humor) sonidos zíngaros y bailables. YEdge of glory es lo que pasaría de juntarse Cyndi Lauper con Coldplay: un tiro, épico, creciente y de los que agradeces cuando, de madrugada, los cubatas te dan más sueño que euforia.
Por el contrario, las guitarras presuntamente duras de Electric chapelsuenan a cliché del rock duro, mal asimilado; Yoü and I a balada de recopilatorio vendido en teletienda; Government hooker a lo que se bailaba en Ibiza en 1994… Born this way suena a disco precipitado y poco madurado: el éxito planetario y ultra veloz da resaca. Hasta para Lady Gaga.


RESEÑA--> 95/100(POP) 82/100(GENERAL)
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lunes, 22 de agosto de 2011

KATY PERRY - TEENAGE DREAM (2010)



1.Teenage Dream
2.Last Friday Night (T.G.I.F.)
3.California Gurls - con Snoop Dogg
4.Firework
5.Peacock
6.Circle The Drain
7.The One That Got Away
8.E.T.
9.Who Am I Living For?
10.Pearl
11.Hummingbird Heartbeat
12.Not Like The Movies 

La artista, de 25 años, que alcanzó la fama con el polémico tema "I Kissed a Girl" en el 2008, lanzó 12 canciones nuevas en "Teenage Dream", disco que incluye el éxito del verano "California Gurls".

El álbum, cuya caja está diseñada para oler a algodón de azúcar e incluye una imagen de Perry desnuda sobre una nube rosada, cuenta con melodías sobre sexo, amor, juventud y relaciones.

Su lanzamiento será la próxima semana en el resto del mundo y ha sido promocionado como un divertido disco veraniego.

La revista 
Rolling Stone otorgó al disco una calificación de tres estrellas, de un total de cinco, y agregó que está "millas por delante del principal álbum de Perry, 'One of the Boys,' con sus ingeniosas letras (...)".

Nada del nuevo álbum "podría igualar la majestuosidad pura de los éxitos más memorables de Madonna (...) pero la ambiciosa castaña ofrece contagiosas letras repletas de picante humor y encantadora sinceridad", dijo el diario 
USA Today.

Perry, una cantautora oriunda de California que comenzó su carrera con un fallido disco de música cristiana en Nashville, Tennessee, es novia del comediante y actor británico 
Russell Brand.

Críticos han destacado que su nueva producción es similar a su álbum debut, que también contaba con el éxito "Hot n Cold", y desde entonces se ha asemejado a Brand al promover una imagen divertida y provocativa.

El video de "California Gurls" muestra al rapero 
Snoop Dogg junto a una Perry escasamente vestida con pelucas lila y azul brillante en medio de una tierra de fantasía mientras toman helados. Para su segundo video, Perry optó por un look más natural en donde realizó escenas candentes con un modelo.


RESEÑA--> 97/100 (POP) 81/100 (GENERAL)
DESCARGAR: DEPOSITFILES

RIHANNA - LOUD (2010)




1. S&M
2. What’s My Name? (Ft. Drake)
3. Cheers (Drink To That)
4. Fading
5. Only Girl (In the World)
6. California King (Bed)
7. Man Down
8. Raining Men
 (Ft. Nicki Minaj)
9. Complicated
10. Skin
11. Love The Way You Lie Pt. II (Ft. Eminem)
 



Resulta difícil abrirse hueco en el mundo de la música convencional, promovido por las radios mayoritarias y de radiofórmula, pero muchas artistas lo han conseguido. Más complicado aún es, sin lugar a dudas, que la gente sepa de tu existencia en un mundo que gobierna bajo la dictadura deLady Gaga. De las pocas personas que oponen resistencia a tal evidenciadivina entre las nuevas musas, Rihanna.

La cantante, natural de 
Barbados, ha publicado nuevo disco, Loud, y con ella, una auténtica declaración de intenciones ante una clara apuesta por cambiar radicalmente su género. Ya no sólo crea música de pistas de grandes discotecas, ahora apuesta por innovar en varios estilos y lo hace con la elegancia y voz que le caracteriza.

Arriesgar es más fácil cuando de fondo tienes unas potentes cuerdas vocales, pero se complica cuando delante tienes a Lady Gaga, que acapara toda la atención y premios, aún cuando se tire todo un año en blanco, sin sacar nuevo material a la luz. Pero eso, a Rihanna, no le importa demasiado. Va a lo suyo y al ritmo que ella mismo impone.

El nuevo álbum comienza con el mejor tema posible, 
S&M, que perfectamente podría ser el hit del verano del 2011 por fuerza, vitalidad, rabia y base. Con la canción en marcha, parecería una penitencia no poder mover ninguna parte del cuerpo. What´s my Name y Fading son las notas nostálgicas del disco que, por cierto, esta última, recuerda por momentos a su single con el rapero Eminem.

A partir de la mitad del CD en adelante, se convierte en toda una fantasía de cruce de géneros completamente distintos. Para empezar, 
Only Girl, su primer single. Como siempre, espectacular en la producción, con una fuerza impresionante en la que los golpes de los bajos podría llegar a romper más de una ventana descuidada. Los cambios de ritmo son la esencia de esta canción.

En 
Man Down se atreve a utilizar el reggae como fuente de energía para mover las caderas de sus fans. Raining Men podría firmarlo el mismísimo productor Timbaland, en la que colabora Nicki Minaj. Complicated es una auténtica oda al dance que sabe pulir perfectamente con sus encantos vocales.
Loud es un buen disco que no pasará a la historia como el mejor de toda su carrera, pero que sí le sirve para no perder credenciales. Tal y como está este mundillo, siempre vale no ceder.


RESEÑA--> 95/100(POP) 85/100(GENERAL)

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